Драматург Павел Гельман о киносценариях:
«Есть два стимула для творчества. Первый: несовершенство окружающего мира -эстетическое, идеологическое, моральное. «Все не так, ребята!» Несовершенство провоцирует в авторе или художнике ответную реакцию. «А сейчас я покажу как надо!» Впрочем, иногда автор сам себя провоцирует и буквально до изнеможения себя доводит в поискахне совершенства. Инновации – удел «злых».
Вторая: мир прекрасен или ужасен, это неважно, но человека изнутри грызут демоны, которые заставляют его генерировать идеи, сюжеты, картины. Если он не будет сочинять, он просто сойдет с ума.
Социального признания, как правило, чаще добиваются первые. Вторые — иногда.
* * *
Миф можно считать рожденным в тот момент, когда возникает потребность передать его другим.
* * *
Смотрел по телевизору футбол и думал, что жизнь похожа на футбол. Отдал неверный пас, и мяч у твоей команды отобрали. Потом в жизни тоже много игроков одновременно на поле, которые влияют на твою игру. Вот только пропущенный гол в жизни не всегда означает поражение….
* * *
Профессиональный “порок”сочинителя: так много энергии отдается выдумыванию чувств и мыслей
своего персонажа, что сам уже перестаешь и чувствовать и мыслить. В воображаемый мир
инвестировано так много и регулярно, что у автора возникает дефицит реальности его собственной. Не говоря уж о приключениях. К возможным приключениям в своей собственный жизни, пресыщенный воображаемыми перипетиям автор, испытывает уже только отвращение.
И еще один “порок”: к своей жизни начинаешь относиться как к тексту. Текст всегда можно переписать, сократить, увеличить, да и просто спрятать от чужих глаз до лучших времен.
* * *
Чоран утверждает, что дилетанты более чувствительны к оттенкам, чем профессионалы. Возможно,
это так и профессионалы в первую очередь обращают внимание на грубые вещи — структуру, скелет.
* * *
Вдруг испугался, вспомнил, что когда-то мог сочинять стихи, а потом — внезапно — эта способность
меня покинула. А вдруг также меня в какой-то момент покинет способность сочинять сюжеты и
писать диалоги? И что я тогда буду делать?
* * *
Что такое драма? ОН (она) ЧТО-ТО сделал, в результате чего произошло НЕЧТО. Драма показывает
причину и следствие. Новая драма -это всего лишь новая, ранее неисследованная, взаимосвязь
причины и следствия. Обязанность драматурга: обогащать знание человечества о причинах и
следствиях. Клише — это взаимосвязь причины и следствия, которую вы видели уже тысячу раз. Вот и все.
* * *
Нашел четыре креативных правила, использующихся в Стенфордском университете:
- Уничтожь все ожидания.
- Чаще признавайся: «я не знаю».
- Если сразу не получается, прекрати усилия.
- Не принимай близко к сердцу, установи дистанцию.
* * *
Идеи приходят в голову, когда думаешь медленно. Даже медленнее, чем, казалось бы, необходимо.
* * *
Интроверт, тянущийся к людям. Это я.
* * *
И отчего считается, что сочинять лучше всего в одиночестве? Все свои лучшие идеи я придумал,
разговаривая с кем-нибудь.
* * *
Что делать, если вам нужно писать историю про бандитов, а вы ни одного бандита в жизни не
встречали? (И слава Богу!) Есть два пути. Первый: познакомиться с реальным бандитом. (Не так сложно, в принципе). Второй: разрушить киношный стереотип «бандита». Обдумать стереотипного бандита из телесериалов и спросить себя – чего с этим персонажем никогда не могло бы произойти? И тогда, например, сочинить бандита с больным сердцем. Или бандита, страстно увлекающегося коллекционированием старых изданий Набокова. Или придумать Робин Гуда, который занимается криминалом не из-за выгоды, а по иным причинам. Или еще что-то.
* * *
Оказывается, я страдаю «эмоциональным мышлением» (вычитал у одного психиатра). В
острой форме. То есть я свои эмоции принимаю за факты. Вон ведь как сложно мне перечитывать свои сценарии в поисках проколов. Я читаю не текст, а собственные эмоции, которые испытывал, когда его писал.
* * *
Извлекать наружу чужой жизненный опыт — есть такое умение. Для каких профессий это умение необходимо?
* * *
Собственно, я нуждаюсь в человеке, который бы читал мои сценарии, рвал бы их на мелкие кусочки и отправлял бы меня их переписывать со словами: «Это просто приемлемо, но не отлично. Это уже лучше, но еще недостаточно хорошо. Это отлично, но не фантастически хорошо. А ты можешь сделать фантастически хорошо.» Внутри меня такой верующий в меня мучитель не поселился.
* * *
Всегда важно к чему-то прислониться. Я много пишу на заказ. И дело не только в том, что заказ — это гарантированный заработок. Заказ — это чужая энергия, к которой я подключаюсь и которая одна лишь и может выманить мою собственную энергию.
* * *
Бывает такой тип общения между думающими людьми, который я называю «обмен конспектами». В этом случае собеседники обмениваются архивными мыслями, уже когда-то ранее ими подуманными. В самом же процессе ничего не происходит, мотор не заводится, машинка мышления буксует и никуда не едет.
А бывает общение, в процессе которого ИСКРИТ. И выходишь из такого процесса не слегким разочарованием , а С ПРИБЫЛЬЮ. Общение было СОБЫТИЙНО.
Замечено, что «события» происходят в ряде случаев:
- когда между собеседниками имеет место явная или неявная КОНКУРЕНЦИЯ.
- когда хотя бы один из собеседников в режиме «у всех на глазах» ПРЕОДОЛЕВАЕТ НЕКИЙ
ТУПИК. Это живой процесс и он заразителен. - когда тема обсуждения по тем или иным причинам РИСКОВАННА для собеседников.
* * *
Вот какая странная со мной история происходит. Пишу сценарий. Написал несколько страниц — теперь хочу перечитать и понять, что же получилось. Читаю. Ничего не могу понять. Ничего. Чтобы понять мне необходимо одеться, выйти из квартиры, сесть в кафе и начать вспоминать, что же я такое написал. И вот только тогда, сменив пространство, я могу объективно взглянуть на свою работу.
* * *
Когда что-то действительно хорошо получается, это сопровождается чувством, что ты сделал лучше,чем позволяют твои способности
* * *
Как понять, что автор нашел тему своего произведения? Если автору становится страшно, и ему
хочется, чтобы произведение дописал кто-то другой, – он нашел тему.»
